No Dragão
// Programação cultural de 19 a 25 de setembro de 2016
FUNCIONAMENTO DO DRAGÃO DO MAR
// Geral: de segunda a quinta, das 8h às 22h; e de sexta a domingo e feriados, das 8h às 23h.
// Bilheterias: de terça a domingo, das 14h às 20h.
// Cinema do Dragão-Fundação Joaquim Nabuco: de terça a domingo, das 14h às 22h.
// Museus: terça a sexta, das 9h às 19h (acesso até as 18h30); sábados, domingos e feriados, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito.
// Multigaleria: terça a domingo, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito.
// Atenção: às segundas-feiras, o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura não abre cafés, museus, Multigaleria e bilheterias.
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► 10ª Primavera dos Museus
De 19 a 25 de setembro, acontece a 10ª Primavera dos Museus (http://eventos.museus.gov.br/), temporada cultural promovida pelos museus brasileiros em parceria com o Instituto Brasileiro de Museus (Ibram). Nessa edição, 753 museus de todo o país oferecem ao público mais de 2.000 atividades especiais, como visitas mediadas, palestras, oficinas, exibição de filmes e muito mais. Confira abaixo as atividades do Museu da Cultura Cearense:
•19/09/2016 a 25/09/2016 9h às 18h30
EXPOSIÇÃO "Miolo de Pote: a cerâmica cearense primitiva e atual", com curadoria de Dodora Guimarães e Valéria Laena, apresenta um panorama da produção artesanal com o barro no Ceará em suas funções utilitária/votiva/lúdica/artística.
Local: Piso intermediário do Museu da Cultura Cearense (MCC)
•20/09/2016 a 23/09/2016 9h às 19h
AÇÃO EDUCATIVA Museu vai à escola O Núcleo Educativo do Museu da Cultura Cearense desenvolve atividade com uma escola da rede pública de Fortaleza e traz os estudantes para conhecer suas exposições.
Local: Piso intermediário do Museu da Cultura Cearense (MCC)
•20/09/2016 16h às 18h
MESA REDONDA Museus e sociedade de consumo. Pesquisadores abordam a relação entre as atividades dos museus e o atual sistema econômico de produção e consumo comercial e cultural.
Local: Miniauditório localizado no piso intermediário do Museu da Cultura Cearense (MCC).
•22/09/2016 16h às 18h
APRESENTAÇÃO Conversa sobre experiências de construção e articulação de museus e espaços de conservação e memória dentro das comunidades tradicionais no Ceará com representantes de algumas etnias.
Local: Miniauditório localizado no piso intermediário do Museu da Cultura Cearense.
•23/09/2015 a 23/09/2016 17h às 18h30
ENCONTRO Diálogo Cultural: "Miolo de Pote". A curadoria da exposição realiza conversa sobre o acervo exibido: características, localidades, artesãos, mestres e a importância de sua preservação e estudo.
Local: Miniauditório e piso intermediário do Museu da Cultura Cearense (MCC)
•24/09/2015 a 25/09/2016 16h às 20h
OUTROS Feira da Cultura feira livre de artesanato, produtos da cultura, e bens artísticos produzidos por ateliês, coletivos e grupos de cultura e arte da cidade de Fortaleza.
Local: Varanda dos museus
•24/09/2016 15h às 16h30
APRESENTAÇÃO "Visualidade e estética dos Pitaguarys: cartografias do artesanato indígena no Ceará". A apresentação é parte do projeto de pesquisa do estudante de antropologia, fotógrafo e educador Erick Sousa.
Local: Miniauditório do Museu da Cultura Cearense (MCC).
•24 e 25/09/2016 17h às 19h
VISITA MEDIADA Os educadores do Museu da Cultura Cearense realizam mediação para o público espontâneo a partir da exposição "Miolo de Pote", destacando as mestres do fazer artesanal no barro.
Local: Piso intermediário do Museu da Cultura Cearense (MCC)
► Temporada de Cinema Cearense
Dando seguimento à temporada de cinema cearense, exibiremos, nesta segunda (19), o filme OS ÚLTIMOS CANGACEIROS, de Wolney Oliveira. A sessão é gratuita e seguida de debate com o realizador.
OS ÚLTIMOS CANGACEIROS (Brasil, 2015)
Direção: Wolney Oliveira // 80 minutos // DCP 2K // Som 5.1
Sinopse: Jovina Maria da Conceição e José Antonio Souto são dois senhores que levam uma vida bem comum pelos últimos 50 anos. O que ninguém sabe, incluindo seus filhos, é que estes nomes são falsos. A dupla, na verdade, é conhecida como Durvinha e Moreno. Eles integraram o bando de Lampião, o mais controverso e famoso líder do cangaço. A verdade só vem à tona quando Moreno, aos 95 anos, resolveu compartilhar suas lembranças com os filhos, além de sair a procura de seu parentes vivos, incluindo seu primeiro filho.
Sobre a Temporada
No dia 27 de junho, o Cinema do Dragão-Fundação Joaquim Nabuco e a TVC estrearam a Temporada de Cinema Cearense, com filmes da terrinha exibidos gratuitamente toda segunda-feira na sala de cinema do Dragão do Mar. As exibições são seguidas por um bate-papo gravado entre o realizador do filme e os apresentadores do programa TVCine Dragão, Pedro Azevedo (curador do Cinema do Dragão-Fundação) e a cineasta Vanessa Cavalcante. A cada segunda-feira de filme cearense, é gravada uma nova edição do TVCine Dragão, mostrando a diversidade inventiva dos nossos realizadores.
Os filmes são exibidos sempre a partir da segunda segunda-feira do mês. A primeira fica por conta do Cine Caolho, do Coletivo Alumbramento, que também exibe gratuitamente títulos de realizadores do Ceará, no Cinema do Dragão-Fundação. As películas exibidas foram selecionadas por meio de uma convocatória pública, encerrada no dia 27 de julho.
Além do espaço na grade do Cinema do Dragão, os selecionados têm seus filmes exibidos duas vezes na grade de programação da TVC. O objetivo é dar ainda mais visibilidade à produção audiovisual do Ceará. A nova temporada do programa TVCine Dragão estreou em julho na TVC, com transmissão toda quarta-feira, às 22h, e reprise aos sábados.
Dia 19 de setembro de 2016, às 19h, na Sala 2 do Cinema do Dragão-Fundação Joaquim Nabuco. Acesso gratuito.
► Teatro da Terça [Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo “A raposa das tetas inchadas”
Cia Teatro Novo
Uma Raposa e suas crias vivem em uma casa subterrânea longe de tudo e de todos. É assim que a Matriarca, uma velha progenitora, mantém dois filhos presos a um mundo criado conforme seus ideais e mentiras. Numa relação paradoxal de possessão e amor, os filhos ainda dividem matrimônio com a mesma mulher, Rosemary, que os trata como animais submissos. Nesse cotidiano surreal, um par de botas, a arte como refúgio e um mundo de segredos são desvendados com a chegada de um novo professor de artes. Uma família e uma vida obscura. Amarras que não se desfazem por um ciclo de dependência.
Dias 20 e 27 de setembro de 2016, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Acesso gratuito. Classificação 12 anos.
Contato: Sydnei Malveira ((85) 98852-9707/ (85) 3295-1788/ sidneymalveira@yahoo.com.br)
► Mostra de Dança Experimental [Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo “Acqua: Dançar de um corpo-espaço”
Cia Milza Gama
A montagem tem origem nas explorações dos processos criativos advindos da especialização da bailarina, atriz e pesquisadora Milza Gama, em Análise do Movimento Laban, ministrada por Regina Miranda, e cuja obra “Corpo e Espaço: aspectos de uma geofilosofia do corpo em movimento” foi tema de grandes debates. Mergulhadas nessa onda de Corpo que se funde com seu Espaço, Milza Gama e Aline Monteiro caminham e dialogam entre dança e poesia, entre mar e areia, entre o tu e o eu, embebidas pela imagem poética e dialogal e pelo encontro entre as conexões Corpo e Espaço, essência humana e natureza.
Contato: Milza Gama ((85) 98188-7429 / (85) 99650-1933 / milzagama@gmail.com / ciamilzagama@gmail.com)
Espetáculo “TransiTO”
Dyego Stefann
Um corpo em dança. Que dança. Move-se de lá para ali. Dali para lá. Quais são suas questões?! Haverá alguma?!
Contato: Dyego ((85) 3013-1309 / (85) 99807-9583 / dyegostefann_@hotmail.com)
Espetáculo “Equilibrista dos Ventos”
Rafael Abreu
A técnica de equilíbrio é mobilizada pelo intérprete-criador na construção de imagens cotidianas do homem do cangaço. Assim, o figurino característico, com gibão e o simbólico chapéu de couro, é trazido ao palco a serviço da cena, além de oferecer ao público um novo olhar estético a situações cotidianas do homem que dribla a seca no Nordeste brasileiro. Além da dança, o experimento utiliza-se de técnica de circo, do teatro e de um conceito estético musical que potencializa a narrativa da transformação da personagem, dando uma nova ressignificação ao aparelho circense bola de equilíbrio e aos truques executados no decorrer das cenas.
Contato: Rafael ((85) 3497-8228/ apeou@hotmail.com)
Dias 21 e 28 de setembro de 2016, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia). Classificação livre.
► Golpe de Vista #23
Tema: A formação do fotógrafo
O fazer fotográfico não exige necessariamente uma formação ou habilidade específica. Porém, como estudo, profissão e atividade artística, são diversos os caminhos para uma formação em Fotografia. Entre as questões que discutiremos nesta edição do Golpe de Vista, trazemos o questionamento central: "o que é importante na formação do fotógrafo: técnica ou prática?".
De uma livre-formação aos cursos sequenciais, passando pela formação acadêmica, esta edição apresenta três professores convidados com ampla experiência didática: Fernando Jorge, Fernando Maia e Ulisses Narciso. Serão discutidas ainda as possibilidades e facilidades proporcionadas pelo ensino de Fotografia e como o estudo ajuda o profissional a aperfeiçoar técnicas e conhecimento, aprimorando ainda senso estético e sensível.
SOBRE OS CONVIDADOS
Fernando Jorge
É fotógrafo e professor de fotografia. Mestre em Comunicação e Artes pela Universidade Nova de Lisboa, é formado em Comunicação Social pela Universidade Federal do Ceará (UFC), com especialização em Teorias da Comunicação e da Imagem. Leciona na Travessa da Imagem e na Casa Amarela Eusélio Oliveira, equipamento da UFC. Já expôs em mostras coletivas, como o Festival de Fotografia de Tiradentes 2016, os Encontros de Agosto 2011, 2012 e 2014, deVERcidade 2007, a XIV Unifor Plástica e a exposição Postais do Ceará. Fez parte do conselho curador dos Encontros de Agosto 2013. Seu trabalho Memento Mori foi contemplado com o Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia.
Fernando Maia
Nasceu na cidade do Rio de Janeiro. Formou-se em 1995, em Belas Artes, na PUC-RJ. Cursou especialização em Fotografia e Vídeo na NORDIC FOLKHIGHSCHOOL BISKOPS ARNÖ, na Suécia, tem Pós-Graduação em Fotografia, Imagem e Comunicação na Universidade Candido Mendes - RJ e é Mestre em Comunicação - Fotografia e Audiovisual na Universidade Federal do Ceará (PPGCOM/UFC). É Professor Universitário da UFC - Universidade Federal do Ceará (ICA - Instituto de Cultura e Arte - ICA), nos cursos de cinema, publicidade e moda, instrutor do curso internacional de fotografia Massive Academy e Professor Universitário da Faculdades Maurício de Nassau, Instrutor EaD de fotojornalismo do Inta Sobral e professor da Faculdade CISNE de Quixadá. Diretor de Fotografia e Sócio Efetivo - ABC – Associação Brasileira de Cinematografia. Coordenador do Gaeic - Grupo de Análises e Estudos da Imagem Contemporânea vinculado ao Grupo Vilém Flusser / UFC e Membro do Grupo de Pesquisa IARTEH - Investigação em Arte, Ensino e História, na UECE, com o Prof. Dr. José Albio Moreira de Sales.
Ulisses Narciso
Iniciou-se na fotografia em 1995, fez o Básico de Fotografia da Casa Amarela Eusélio Oliveira (UFC), em 1998. Foi professor do SENAC-CE, 2011 a 2015. Ministrou o curso “Iniciação à Fotografia Digital: Equipamento, Técnica e Estética”, na Universidade Corporativa da UNIMED. Compõe o fotoarquivo “Imagem Brasil”. Foi membro do Instituto de Fotografia – Ifoto. Premiado no IV Festival UFC de Cultura, edição 2010 e no Prêmio Chico Albuquerque de Fotografia: “Queremos Chuva”, edição 1999. Participou do “Devercidade”, edições 2006/2007, promovido pelo Instituto da Fotografia do Ceará – Ifoto. Participou do “É tudo Fotografia...”, promovido pelo Centro Cultural BNB. Participou da exposição “Fortaleza 283 Olhares”, pela Prefeitura Municipal de Fortaleza e Instituto da Fotografia – Ifoto. Apresentou ensaio “Pescador de Imagens”, na programação “Quinta Cultural“, agosto de 2009. Com sua primeira exposição individual "Cal-vário: a pedra, o fogo, realizada no MIS - Museu da Imagem e Som em 18/12/2012. Atualmente é professor de fotografia nos CUCA's do Mondubim e Jangurussu.
Sobre o Golpe de Vista
A ação consolida há mais de um ano uma série de encontros mensais onde convidados e público presente trocam experiências sobre imagem e artes visuais, com ênfase na fotografia e seus desdobramentos. A iniciativa aprimora os conhecimentos fotográficos de forma coletiva além de fomentar fotopasseios, intervenções e destaques a novos atores visuais através do formato fotoclubista.
Dia 22 de setembro de 2016, às 19h, no Auditório. Acesso gratuito.
Contato: Éden Barbosa 98836.3715 e 99863.0499
► Quinta com Dança [Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo “Dispositivo Móvel”
Experimentus Cia de Dança – Coreografia: Paulo Lima
Sobre a desconexão entre a imposição de normas e a realidade do governo nas cidades brasileiras, frente aos últimos acontecimentos e as manifestações nas ruas, referindo-se às relações de poder apresentadas por Michel Foucault e Giorgio Agamben.
Dias 22 e 29 de setembro de 2016, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia). Classificação 16 aos.
Contato: Alayde ((85) 98529-0220 / (85) 98529-0220 / futyro@gmail.com)
► Dub no Dragão
Com Dub Foundation Sound System, DJ Magão Blacktime e Frank Luz
Dando continuidade aos trabalhos do Dub no Dragão e valorizando mais uma vez os artistas alencarinos que se dedicam à produção e gravação de bases e músicas, no dia 22 de setembro, o Dub Foundation Sound System receberá, pela primeira vez, o DJ e beatmaker Magão Blacktime juntamente com o cantor e também beatmaker Frank Luz.
Ambos possuem home-studios e vem enveredando já há alguns anos pela produção e gravação de músicas com artistas locais e internacionais, com bases digitais e instrumentais. Caminhando do reggae roots ao dub, mas com um sabor cearense.
Magão Blacktime vem produzindo bases em seu home-studio há alguns anos e lançando diretamente na internet, além do lançamento em vinil pelo próprio selo, o Blacktime. É reconhecido por realizar releituras de clássicos dos salões e consegue timbragens acústicas, apesar de utilizar equipamentos digitais.
Frank Luz é cantor da banda Tropical Dub e vem produzindo e gravando as músicas de sua banda e outros artistas em seu estúdio, o Arca Negra, que prima por utilizar equipamentos “vintage”, sempre conferindo um sabor analógico e uma pegada dub em suas produções.
Oficina
Neste mês, além da música, o Dub no Dragão também oferece uma oficina gratuita de Sonorização no Reggae, com Georgos Gazos. O objetivo é ensinar a fazer sonorização com equipamentos simples. A oficina será no dia 24 de setembro, às 16h, no Auditório do Dragão do Mar.
Música: dia 22 de setembro, às 18h, na Praça Almirante Saldanha. Acesso gratuito.
Oficina: dia 24 de setembro, às 16h, no Auditório. Acesso gratuito.
Contato: Victor (85) 98404-0155 / victor.f.o.a@gmail.com
► Workshop de Geofilosofia & Meditação
Aula prática de Meditação & de Geofilosofia, que busca resgatar a herança cultural dos povos antigos para auxiliar-nos a viver de maneira mais consciente e inteligente, trazendo soluções milenares para problemas modernos. Já no dia 23 de setembro, a palestra falará sobre “Viagem Astral & Sonhos Lúcidos com aulas práticas de meditação”.
Dia 23 de setembro de 2016, às 19h, no Auditório. Gratuito. 12 anos.
Contato: 3476-9507, 98879-1422 (Oi), e 99626-1541(Tim whatsapap)
► Dragão Blues
O projeto mensal apresenta grandes nomes do blues cearense e convidados de outros estados. Nesta edição, confira shows de Allysson dos Anjos e banda Puro Malte.
Allysson dos Anjos
É guitarrista e compositor cearense com influências de blues rural, jazz, country, folk e clássicos do rock'n'roll setentista. "Em 2007, foi apontado como uma das revelações do Festival de Jazz & Blues de Guaramiranga" (jornal Diário do Nordeste), participou de festivais como Rock Cordel, Festival Blues do Nordeste 2011 e 2012, Casa do Blues, Mostra de Música Instrumental do Centro Cultural Banco do Nordeste, foi uma das atrações do Festival Literário Rota das Especiarias em 2011 e 2012, Festival Canoa Blues 2012 entre outros, "sempre com ótima repercussão de público e crítica" (jornal O Estado).
Em 2011, concorreu no Festival de Música da Rádio Universitária FM promovido pela Universidade de Federal do Ceará, com sua composição "Blues de Dois", música instrumental que mistura Blues e Baião com guitarras e elementos nordestinos, ficou em 2° lugar na classificação final e fará parte de um CD coletânea. Em 2014, lança o EP intitulado "Violent Climax", lançado no “Festival Jazz e Blues” CE, o trabalho traz quatro faixas autorais gravadas em estúdio e duas faixas bônus, gravadas ao vivo no Festival de Guaramiranga. Em julho de 2015, ministrou o 1° curso sobre a História do Blues, no Espaço Cultural O Povo. Atualmente, prepara novo show com composições inéditas e interpretações de clássicos de Robert Johnson e Jimi Hendrix.
Puro Malte
Como um bom uísque, a Puro Malte visa o deleite e a satisfação de quem tiver a oportunidade de assistir a seus shows, unindo doses generosas do bom e velho Blues, curtido no vácuo das válvulas, com a energia e a virilidade do Rock 'n' Roll, seja em interpretações de clássicos seja em composições próprias que adicionam uma autenticidade e transição indispensável. A banda iniciou suas atividades em 2006 e já participou de alguns dos principais festivais da região do Ceará, como o Festival Jazz & Blues, de Guaramiranga, Canoa Blues, Fábrica do Blues, Rock Cordel, entre outros. Ademais, sempre buscando a satisfação do seu público.
Dia 23 de setembro de 2016, às 19h30, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Gratuito.
Contato: Casa do Blues - Álvaro (9146-3781 / alvaro@casadoblues.com.br) / Roberto Lessa (8896-1334 / roberto@casadoblues.com.br / roberto_lessa@hotmail.com)
► Ceará Jazz Series
Com shows em homenagem a Art Blakey e Billie Holiday
O projeto "Ceará Jazz Series", que vem reunindo grandes públicos em shows em homenagem a lendas do jazz como Miles Davis, Dave Brubeck, Chet Baker, John Coltrane e Thelonious Monk, retorna neste mês de setembro, com dois novos shows no Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, nas sextas-feiras, 23 e 30. Com sua proposta de oferecer ao público novas oportunidades de contato com grandes obras da história do jazz e, ao mesmo tempo, com a excelência da cena instrumental cearense, ressaltando o talento, o virtuosismo e a criatividade dos músicos de nosso Estado, o Ceará Jazz Series promove no dia 23 um show em tributo a Art Blakey & The Jazz Messengers, com o aplaudido baterista alemão David Krebs liderando um time de grandes músicos do Ceará. Já no dia 30 acontece o show "Lady Sings the Blues", com a cantora cearense Idilva Germano revisitando esse antológico disco e outras canções da carreira de Billie Holiday.
Com apoio do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, os shows terão entrada franca. O primeiro show, na sexta-feira, dia 23/9, recriando o antológico disco "Art Blakey & The Jazz Messengers - The Big Beat", lançado pela Blue Note em 1960, registrando as performances do grande baterista ao lado de ninguém menos que Wayne Shorter (saxofone tenor), Lee Morgan (trompete e flugelhorn), Bobby Timmons (piano) e Jymmie Merrit (contrabaixo acústico).
O álbum, um dos mais conhecidos da trajetória de Art Blakey e da história do jazz, em particular do bebop, se destaca também pelas composições de Wayne Shorter, como "The chess players", "Sakeena´s vision" e "Lester left town". Traz também um dos maiores standards norte-americanos de todos os tempos, "It´s only a paper moon", revisitado pelo quinteto de mestres, fechando o disco que será recriado na íntegra na sexta-feira, 23/9, no palco do Teatro Dragão do Mar, pelo baterista alemão David Krebs (bateria e bandleader, de há muito radicado em Fortaleza) e por um time de grandes craques da cena musical do Ceará e do Brasil: Marcio Resende (saxofone tenor), Ricardo Neto (trompete), Edson Távora Filho (piano) e Iury Batista (contrabaixo acústico).
"Esse disco, 'The Big Beat', teve uma grande influência sobre mim, tanto no meu modo de tocar, quanto no meu amor pelo jazz. Ouvia discos como esses em casa, desde criança, e é uma honra poder compartilhar com o público cearense esse trabalho tão especial, recriando o álbum no palco, tocando todas as músicas do disco no Teatro do Dragão do Mar, em mais um show do projeto Ceará Jazz Series", destaca o batera David Krebs. "Todos estão convidados. Será uma honra revisitar esse disco e recriá-lo ao lado de alguns dos melhores músicos brasileiros, grande representantes da nossa cena musical", complementa.
Dia 30 Idilva canta Billie Holiday
Já na sexta-feira, 30 de setembro, o Ceará Jazz Series leva ao Teatro do Centro Dragão do Mar o show "Lady Sings the Blues - Idilva Germano canta Billie Holiday". Será um reencontro da grande intérprete cearense com o repertório da diva norte-americana, revisitado por Idilva no Festival Jazz & Blues em Guaramiranga, em 2001. De lá para cá, Idilva lançou um dos mais esmerados e aplaudidos discos da história da música cearense, o CD "Urbanita", e se dedicou a outros projetos, retornando mais recentemente aos palcos, justamente na edição do Ceará Jazz Series em dezembro de 2015, também no Teatro do Centro Dragão do Mar.
Novos shows e parcerias musicais depois, o momento é de consolidar o reencontro de Idilva Germano com o público cearense, através do retorno a um dos repertórios mais admirados pela intérprete, que tem Billie Holiday entre suas maiores influências. "Billie é uma grande inspiração para muitas cantoras. Para mim, que tenho um trabalho muitas vezes situado entre o jazz e a música brasileira, a influência da musicalidade dela é muito forte e especial", testemunha Idilva Germano, apontando que partiu de canções do disco "Lady Sings The Blues", de 1956, mas também selecionou para o show faixas de outros álbuns de Billie.
"São tantas músicas incríveis e de interpretação tão rica, que seria muito difícil focar exclusivamente em um disco. Mas partimos do 'Lady Sings The Blues' e trazemos mais algumas surpresas para o público, revisitando também outros discos", aponta Idilva Germano, que interpretará no Teatro Dragão do Mar, na sexta-feira, 30/9, clássicos como "Autumn in New York", "Body and soul", "Love is here to stay", além da faixa-título, "Lady Sings The Blues".
No show da sexta-feira, 30/9, Idilva Germano estará ao lado de um grupo formado por nomes do primeiríssimo time da música cearense: Luciano Franco (guitarra, violão e direção musical), Tito Freitas (piano), Jerônimo Neto (contrabaixo acústico), Thiago Rocha (saxofone) e André Benedecti (bateria).
Assim como é característica no Festival Ceará Jazz Series, cada um dos shows será precedido de um bate-papo, às 18h30, também no Teatro do Centro Dragão do Mar e com entrada franca, sobre o artista e o disco homenageados. Uma oportunidade para contato direto entre público e músicos, em atmosfera de bom-humor e informalidade, em uma atividade de formação e informação, em mais um diferencial do projeto. Todos convidados, então, ao Ceará Jazz Series.
Dias 23 e 30 de setembro de 2016. Às 18h30, bate-papo com os artistas intérpretes. Às 20h, show. Teatro Dragão do Mar. Acesso gratuito.
Contato: 98699-6524/ 98824-0994
► Teatro Infantil [Temporada de Arte Cearense] – última apresentação
Espetáculo “A Vaca Lelé”
Grupo Bandeira das Artes
Matilde, uma vaquinha que vivia fugindo do curral, era cheia de sonhos e curiosidades. Tinha sede de conhecer a vida e seus segredos. Ela consegue ampliar seus conhecimentos quando se torna amiga do velho espantalho, que tudo sabe e tudo vê. A história fala de vontades, de liberdade, de voos felizes, de ir à luta para não se acomodar, de sonhos impossíveis e de muito amor.
Tudo isso acontece numa linguagem simples. O espetáculo tem uma linha sertaneja, as personagens têm sotaque e as músicas regionais completam o clima. Matilde, a Vaca Lelé, como era chamada, tem um objetivo: conseguir asas e voar. O destino da nossa vaquinha fica em aberto. Para onde foi a Matilde? Fugiu pelo pasto? Voltou para o curral? Foi parar num açougue? Ou realizou seu sonho de voar, nem que fosse dentro do seu coração?
Na história, cada personagem que a Matilde conhece é uma lição de vida e assim nossa protagonista cresce. Aprende a cantar com a Cigarra, a ser simples e ter personalidade como o Pardal, a não ser inconveniente como a Mosca, a ter ambição vendo a Galinha tão acomodada, a brilhar como os Vagalumes, a ser forte como o Touro. Mas o que a Matilde não sabia era que, para ter tanta felicidade, precisaria conhecer o outro lado da vida, o lado ruim das coisas. E Matilde acaba conhecendo o medo. O musical “A Vaca Lelé” é um momento feliz de teatro para a criança. Um espetáculo imperdível e inesquecível.
Dia 24 de setembro de 2016, às 17h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia). Classificação Livre.
Contato: Solange ((85) 99968-1555 (85) 98636-7200 sol_teixeira@yahoo.com.br)
► Pôr do Som – Música de Câmara no Dragão
Todos os sábados, grupos de instrumentistas destacados da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual do Ceará (Osuece) fazem belas apresentações gratuitas ao pôr do sol, na Arena Dragão do Mar. A cada edição, uma formação diferente surpreende o público. Confira a programação do dia 24 de setembro:
Show Bob em Pessoa
O show Bob em Pessoa apresenta o trabalho que o instrumentista e compositor Ayrton Pessoa – mais conhecido como Bob – vem desenvolvendo com música instrumental e trilhas sonoras. O repertório traz composições recentes arranjadas para o trio (clarinete, viola e teclado/synth/acordeom), bem como algumas adaptações transportadas do universo mais tradicional do seu primeiro disco (Manual Prático da Saudade) e do grupo Argonautas.
O repertório valoriza a sonoridade do grupo em busca de atmosferas alternativas através da experiência de escuta. A poética que se desenha neste processo parte da noção de “temporalidade”, com abertura a passeios por literatura, mitologia, ciência, memória, sonho, experiência urbana, repetição e cotidiano: questões disparadas pela utilização enfática do tempo como processo fundamental das músicas. Nessa busca, o músico lança mão de estratégias de composição, orquestração, improviso e inserções sonoro- eletrônicas.
Ayrton Pessoa Bob (1980, Fortaleza) atua também como instrumentista em apresentações e gravações de diversos grupos e intérpretes, incluindo Paula Tesser, Caio Castelo, Marta Aurélia e Gustavo Portela. Costuma trabalhar em colaboração com artistas de várias linguagens, principalmente artes cênicas e visuais. Como compositor, seu trabalho é voltado principalmente para música instrumental, trilhas sonoras e instalações. Suas principais influências são: música latina, renascentista, minimal e eletrônica.
Foi integrante do grupo Argonautas (1999), produziu e co-dirigiu o espetáculo cênico- musical “Encarnado, preto e branco” e lançou, em 2012, o álbum Manual Prático da Saudade. Entre os trabalhos mais recentes para teatro, estão as trilhas sonoras de Baldio (do coletivo Pavilhão da Magnólia, 2015), Calígulas (Comedores de Abacaxi, 2015), Fatzer - Diga que você está de acordo! (Teatro Máquina, 2014), A Mão na Face (Grupo Bagaceira, 2013), Hamlet: Solo (Coletivo Soul, 2013), Ivanov (Teatro Máquina, 2011), e Otelo (Coletivo Cambada, 2011).
Dia 24 de setembro de 2016, às 17h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► Praça do Rock
O projeto mensal Praça do Rock apresenta, a cada edição, duas bandas autorais cearenses de diferentes matizes do rock. Confira em setembro, o som das bandas Trem do Futuro e Fred Oliveira & Os Comparsas.
Fred Oliveira & Os Comparsas
A banda Fred & Os Comparsas traz influências do rock internacional e nacional da década de 1990 e 2000, com uma pitada de blues. As letras falam de amor, política e experiências da vida, tudo isso em uma apresentação recheada de adrenalina e performance. Banda atuante, já participou de diversas apresentações em bares e festivais de música como o 1° Festival de Música da Assembleia em Fortaleza-CE e o Fun Music, que foi realizado em Salvador-BA. Nesse período, a banda chamava-se Ultrasomnica.
A banda é formada por: Fred Oliveira, vocalista e guitarrista; Robson Sousa, back vocal e baixista; e Bruno Vasconcelos, baterista. Links:
https://www.youtube.com/watch?v=8nVueTUtQ0M https://www.youtube.com/watch?v=1PVHaKnwglQ https://www.reverbnation.com/fredoliveiraeoscomparsas
Trem do Futuro
Trem do Futuro completou trinta anos de carreira. Uma das poucas da história do gênero a se manter ativa ao longo de três décadas consecutivas. Desde seu início, no começo da década de oitenta, o grupo traçou uma identidade musical com contornos livres de qualquer temporalidade ou bairrismo, o que, a despeito de ser algo sempre desafiador em terras onde na cultura o apelo ao modismo e ao regional se impõe quase como regra, é a causa de seu trabalho não ter se restringido a um arco de tempo e a um limite geográfico.
Em Fortaleza, local de origem, o reconhecimento veio nos primeiros anos, quando o Trem do Futuro venceu alguns festivais de música na cidade, distinguindo-se devido às suas composições marcadas por letras de forte teor literário, combinadas com arranjos rebuscados em que flauta, violino e teclado dialogam com os instrumentos de base da rock band – aspectos que jamais deixariam o som da banda e que, no decorrer, a tornaria importante representante do rock progressivo brasileiro.
O rock progressivo, no entanto, sempre foi gênero mais artístico do que comercial, de modo que a produção discográfica do Trem não foi de par com sua produção artística, tendo o grupo apenas três registros em CD: Trem do Futuro (1995), O Tempo (2008) e Tr3s (2015), lançado no dia 23 de outubro de 2015, na casa de Show Rock Experience (Rio de Janeiro). Apesar de serem álbuns referenciais do prog nacional, não abarcam o extenso acervo de composições que integram a obra da banda.
Obra cujo mister é o de lapidar a arte per si através de músicas cujas letras e sonoridades, embora componham um universo que é peculiar ao Trem do Futuro e tenha sua própria assinatura, deixam transparecer a influência de grandes luzes da cultura mundial, indo do Realismo Mágico da literatura latino-americana à psicodelia do rock setentista europeu, jamais deixando de fazer jus a tais influências.
E, com efeito, com esses três álbuns, o grupo recebe reconhecimento artístico, dentro e fora do país: com o primeiro CD, o grupo foi capa da conceituada revista A Clava do Som, do Rio de Janeiro. Na Europa, o álbum foi resenhado por algumas publicações especializadas, como a Arlequim, da Itália e a Harmone Magazine, da França. No Japão, o álbum homônimo foi citado numa lista de dez álbuns de rock a serem escutados. Já o segundo CD, que foi lançado num contexto já marcado pela web, foi cultuado em diversas comunidades virtuais, nacionais e internacionais, voltadas para o prog rock, recebendo boas críticas de sites americanos especializados.
O grupo jamais deixou de compor e de realizar shows, em que mantém a vitalidade que sempre marcou suas apresentações, mas com a experiência acumulada que só tem feito bem à sua arte. O terceiro álbum foi lançado em um show único na cidade do Rio de Janeiro, na casa de show Rock Experience, no dia 23 de outubro de 2015, e já está tendo destaque no meio Progressivo Nacional e Mundial.
Dia 24 de setembro de 2016, às 18h, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Gratuito.
Contato: Amaudson (ximenes.amaudson@gmail.com)
► Projeto Duetos – Ed Motta e Trio Bossampop
O Projeto Duetos apresenta mais uma noite de MPB, no Dragão do Mar. No dia 24 de setembro, às 21h, apresentam-se o cantor carioca Ed Motta e o grupo cearense Trio Bossampop, no Anfiteatro do Dragão do Mar. Iniciado em 2013, o Duetos encontra-se hoje na 4ª edição, sempre unindo, numa mesma noite, apresentações de cantores consagrados da MPB nacional e grandes nomes do Ceará.
Ed Motta
Ed Motta despontou em fins dos anos 1980, como o vigoroso cantor e um dos compositores e produtores do Conexão Japeri. Uma sensação instantânea no circuito carioca de shows, que o grupo confirmou em seu disco de estréia, "Conexão Japeri" (Warner), em 1988, com canções como "Manuel", "Vamos dançar", "Baixo Rio" e "Um love".
Sucessos marcados por exuberante musicalidade e que introduziam fortes componentes do soul e do funk ao pop-rock que então vigorava no Brasil. Logo ficou patente que, aos 16 anos, Ed Motta chegara para ficar e voar bem mais alto.
Dezesseis anos depois, no entanto, nem o mais otimista dos otimistas poderia prever que fosse tão longe. Hoje, é um cantor, compositor, multiinstrumentista, arranjador e produtor de trânsito internacional. Em seu estilo, sem abrir da veia funk-soul, tritura influências que vão do jazz à canção brasileira, das trilhas sonoras de Hollywood ao rock, da música clássica aos standards americanos, da bossa nova ao reggae.
O resultado desse amalgama de referências já é reconhecido no mundo todo, confirmado nas turnês que nos últimos anos rodaram a Europa, o Japão, os Estados Unidos e a América do Sul.
Em estúdios e palcos, Ed também já trocou experiências com músicos como Roy Ayers, Chucho Valdés, Jean-Paul "Bluey" Maunick (líder do Incógnito), Ryuichi Sakamoto, Paul Griffin, Bernard Purdie, Bo Diddley, Ed Lincoln, Miltinho, Mondo Grosso, Marcos Valle, João Donato, Dom Salvador, entre tantos outros.
Trio Bossampop
O Trio Bossampop iniciou suas atividades no ano 2000. Seu repertório tem como base três gêneros musicais que deram origem ao nome do grupo: bossa nova, samba e MPB. O grupo é formado por Júlio César (vocal), Eveline Marques (percussão) e Rogério Duarte (violão).
Dia 24 de setembro de 2016, às 21h, no Anfiteatro. Ingressos: R$ 50 e R$ 25 (meia). Pontos de venda: Lojas Casa dos Relojoeiros Iguatemi, North Shopping e Benfica (das 10h às 22h) e loja do Centro (das 8h às 18h) | no Restaurante Cantinho do Frango e na bilheteria do Dragão do Mar de terça a domingo (14h às 20h).
Contato: Clara Cabral (3246-3579 / ulyssesgaspar@yahoo.com.br )
► Fuxico no Dragão
Com Born to Chill (Márcio Motor e Nayra Costa)
Atrações artísticas e uma feirinha com vinte expositores de produtos criativos agitam as tardes de domingo. Nesta edição, confira a apresentação de Born to Chill. Sob a cadência rítmica da lounge music, passando por sonoridades mais profundas como o acid jazz, o trip hop até chegar ao dub techno, o Born to Chill se propõe a combinar os elementos sonoros de modo a integrar as diversas esferas da música eletrônica da maneira simples e intimista.
Timbragens hipnóticas, mixagens longas e imperceptíveis criadas sob forte atmosfera melódica – ora introspectiva, ora contagiante – são fortes características das apresentações em seu formato DJ/live set, com Márcio Motor e Nayra Costa. Born to Chill são linhas de baixos marcantes, entrelaço de introspecção musical e frequências de grooves com releituras de clássicos da world music - tudo moldado por características intrínsecas, catarse e psicodelia tropicalista.
Dia 25 de setembro de 2016, das 16h às 20h, na Arena Dragão do Mar. Acesso gratuito.
► CantArte
Projeto que tem o objetivo de oferecer música de vários estilos diferentes e aproximar a população da arte de cantar. Nesta edição, confira apresentação que executa repertório de jazz e blues. Os artistas são os alunos profissionais e amadores da Escola de Canto Maninha Motta.
O CanArte faz interseção também com o Projeto Vivência, ao levar ao palco as crianças atendidas pelo programa social. O projeto solidário acolhe crianças de 4 a 12 anos do bairro Vicente Pinzon, as quais recebem orientação gratuita na Escola de Canto Maninha Motta, uma vez por semana. Desde a sua criação, em 2014, o projeto já atendeu cerca de 500 crianças carentes.
Dia 25 de setembro de 2016, às 17h, no Auditório. Gratuito.
Contato: Daniel Herculano 99123.3000
► Encontro Cearense de Malabares
Evento destinado à prática livre de malabarismo e outras modalidades circenses, com empréstimo gratuito de equipamentos e monitores para ensinarem, além de um show de malabarismo com fogo. Para os admiradores e aprendizes das artes circenses, é uma oportunidade de experimentação, aprendizagem e treino. Para os praticantes–amadores e profissionais, é uma oportunidade de prática coletiva, compartilhamento de técnicas e novos conhecimentos.
Dia 25 de setembro de 2016, das 17h às 20h, no Espaço Patativa do Assaré. Gratuito.
Contato: Teatro Plural (98738-2074 / 99903-9630 / teatroplural@gmail.com)
► Contação de Histórias [Temporada de Arte Cearense]
O Livro, Meu Amigo
Recontar
Na apresentação “O Livro, Meu Amigo”, as histórias contadas falam de experiências vividas por personagens como Mina, a menina que detestava livros, mas depois de uma grande experiência com a leitura, ficou encantada com o universo mágico do livro. O que será que aconteceu para Mina mudar sua opinião? Conheçam a história de Mina bem como outras histórias e mergulhem no mundo encantado da leitura.
Dia 25 de setembro de 2016, às 17h, na Praça Verde. Gratuito.
Contato: Soraia ((85) 99936-3992 / (85) 98160-2346 / (85) 98895-1625 / soraiafalcao13@gmail.com / luaproducer@gmail.com)
// TODA SEMANA NO DRAGÃO
► Feira Dragão Arte
Feira de artesanato fruto da parceria com Sebrae-CE e Siara-CE.
De sexta a domingo, das 17h às 22h, ao lado do Espelho D'Água. Acesso gratuito.
► Planeta Hip Hop
Grupos promovem exibições de dança e música hip hop.
Todos os sábados, às 19h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► Pôr do Som – Música de Câmara no Dragão
A cada sábado, um grupo destacado da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual do Ceará (Osuece) apresenta-se no Dragão do Mar.
Todos os sábados, às 17h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► Fuxico no Dragão
Atrações artísticas e uma feirinha com vinte expositores de produtos criativos em design, moda e gastronomia agitam as tardes de domingo.
Todos os domingos, das 16h às 20h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito.
► Brincando e Pintando no Dragão do Mar
Brincadeiras e atividades infantis orientadas por monitores animam a criançada na Praça Verde.
Todos os domingos, das 16h às 20h, na Praça Verde. Gratuito.
// PLANETÁRIO RUBENS DE AZEVEDO
Planetário Rubens de Azevedo é um espaço de entretenimento e formação pedagógica através de caráter transdisciplinar em Astronomia.
Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia).
Sessões às sextas-feiras, aos sábados e domingos:
O ABC do Sistema Solar, sempre às 18h
Três crianças estão observando as estrelas quando percebem uma "estrela cadente" e logo uma delas faz um pedido: o desejo de fazer uma viagem até a Lua. De repente, as crianças são teletransportadas para uma nave espacial chamada "Observador". Após superar o medo inicial, elas fazem uma rica viagem pelo Sistema Solar visitando os planetas. Durante a viagem, elas são teletransportadas para Marte e também Vênus, e passam por dentro dos anéis de Saturno. No final, fazem uma perigosa aproximação do Sol.
Origens da Vida, sempre às 19h
Apresenta as recentes descobertas sobre os princípios químicos da origem do Universo através do Big Bang. Trata das questões biológicas da origem da vida na Terra e das pesquisas sobre vida extraterrestre. Com linguagem simples e fantásticas imagens, a sessão apresenta os novos conhecimentos sobre o nascimento, vida e morte das estrelas e dos sistemas planetários. Traz um olhar sobre o início da vida na Terra e a extinção dos dinossauros. "Origens da Vida" é uma viagem fantástica através do tempo, mostrando muitas descobertas feitas no passado recente e faz uma alerta para nossa consciência planetária.
//// EXPOSIÇÕES EM CARTAZ
// MUSEU DA CULTURA CEARENSE
► Miolo de Pote: a cerâmica cearense primitiva e atual
O Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura abre ao público uma nova exposição, no Museu da Cultura Cearense (MCC): “Miolo de Pote: a cerâmica cearense primitiva e atual”. Reunindo uma série de peças feitas de barro, a mostra apresenta o dinamismo e vivacidade desta arte ancestral e milenar, no Ceará, além de trazer ainda a contribuição de artistas plásticos e visuais como Bosco Lisboa, Gentil Barreira e Tiago Santana.
Potes, panelas, alguidar, caco de torrar café, brinquedos. A exposição Miolo de Pote revela um Ceará uno e múltiplo, similar e diverso, em dia com as heranças indígenas, africanas, ibéricas. “Primitiva e atual, a arte no barro mantém características próprias em cada localidade ou região, seja no tipo de material, no desenho, nas técnicas, seja no resultado final”, define a curadora Dodora Guimarães. Além dela, a mostra tem ainda a contribuição curatorial da historiadora e diretora de museus do Centro Dragão do Mar, Valéria Laena.
Miolo de Pote reúne, sobretudo, duas coleções públicas: a do Museu da Cultura Cearense (Instituto Dragão do Mar), feita entre 1997 e 1998, que cobriu a Região do Cariri, Saboeiro e Iguatu; e a da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Governo do Estado do Ceará), adquirida em 2005 e 2006, durante o Projeto Secult Itinerante, que percorreu todo o Estado. Algumas peças advindas do Projeto Comida e da exposição O Fabuloso Mundo do Barro, ambos do MCC, enriquecem a mostra que conta ainda com a participação dos artistas plásticos e visuais Bosco Lisboa, Gentil Barreira, Liara Leite, Sabyne Cavalcanti, Tiago Santana, Tércio Araripe, Terry Araújo e Túlio Paracampos.
Instalação de Bosco Lisboa
Em julho, o MCC e o artista Bosco Lisboa desenvolveram uma oficina gratuita, aberta ao público, cujas peças produzidas agora são parte de uma instalação inédita, nesta exposição. Nas aulas ministradas de 19 a 22 de julho, no ateliê da Praça Verde do Dragão do Mar, o artista ensinou as técnicas para se trabalhar com argila.
Natural de Juazeiro do Norte (CE), Bosco desenvolveu, por mais de dez anos, uma pesquisa com artesãos do Sítio Touro e do bairro Tiradentes, tradicionais redutos da cerâmica de sua cidade natal. Em 1994, passou a moldar o barro tendo em vista sua relação com o cotidiano. Por seu trabalho, recebeu menção honrosa no Salão dos Novos em 1993, em Fortaleza. Entre as exposições coletivas de que participou, destacam-se 1ª Bienal do Cariri (Juazeiro do Norte, 2001), Bienal Naif’s (Sesc Piracicaba, 2004) e Projeto Abolição Tudo É de Barro, no Centro Cultural do Abolição (Fortaleza, 2005).
Mediações
Nos finais de semana de setembro e outubro, sempre a partir das 17h, o Núcleo de Ação Educativa do Museu da Cultura Cearense realizará mediações abertas ao público sobre a exposição Miolo de Pote: a cerâmica cearense primitiva e atual. Cada mediação será focada na prática do artesanato com o barro em uma cidade diferente do Ceará, expressão com representação em todas as regiões do Estado, em suas dimensões utilitária, votiva, lúdica e artística.
Além das mediações abertas, escolas e outras instituições podem agendar visita mediada previamente pelo telefone 85 3488.8621 ou pelo e-mailagendamentomuseus@gmail.com, de segunda a sexta, das 9h às 17h. Esse serviço é gratuito.
Diálogo Cultural
Outra ação do Núcleo de Ação Educativa do MCC é o Diálogo Cultural. No dia 23 de setembro, a partir das 17h, na exposição, as curadoras Dodora Guimarães e Valéria Laena vão dialogar sobre o acervo, a proposta da exposição e sua importância para a cidade de Fortaleza e para o Ceará. Já no dia 30 de setembro, a partir das 15h30, também na exposição, o artista plástico Túlio Paracampos falará sobre sua trajetória artística, experiência com o barro e a proposta de suas obras. Túlio realiza estudos através de composições modulares em representações volumétricas e planas.
No Piso Intermediário do Museu da Cultura Cearense. Visitação: de terça a sexta, das 9h às 19h (com acesso até as 18h30); e aos sábados, domingos e feriados, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito. Livre.
► Vaqueiros [Exposição de Longa Duração]
Em exibição no Museu da Cultura Cearense desde 1998, a Exposição Vaqueiros arrebata o público que nela identifica traços de sua cultura e costumes. A exposição ao longo dos anos enriquece os saberes, instiga reflexões, desperta emoções. Nela revelam-se inúmeros elementos que possibilitam rememorar e reconstruir o que se compreende como o universo sertanejo.
Na exposição, você conhecerá o vaqueiro como profissional, sertanejo, trabalhador, conhecedor de inúmeras funções e do meio em que habita, capaz de inúmeros feitos, viajará pelas humildes manifestações do cotidiano, religiosidade e festividades e testemunhará particularidades como a habilidade com o artesanato do couro, as práticas da derrubada e da cria do gado, dentre outras.
No Piso Inferior do Museu da Cultura Cearense. Visitação: de terça a sexta, das 9h às 19h (com acesso até as 18h30); e aos sábados, domingos e feriados, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito. Livre.
// MULTIGALERIA
► Exposição Mano Alencar – Entre os Traços e a Cor
O artista cearense Mano Alencar lança sua mais recente produção, com a exposição “Mano Alencar – Entre os Traços e a Cor”, na Multigaleria do Dragão do Mar. A mostra reúne trinta obras, a maioria inédita, cuja referência é o expressionismo abstrato, movimento artístico da pintura norte-americana que ganhou fôlego a partir da década de 1940. Com pinceladas inspiradas na emoção sempre à flor da pele e profusão de cores, os quadros revelam sentimentos nascidos a partir dos encontros entre conhecidos, desconhecidos e o artista.
Pinceladas, texturas e tons vibrantes, movimento e ritmo marcam o trabalho do pintor e revelam a inquietude da sua alma. “Força consubstanciada em arte”, como define o jornalista Thomas Walker.
O domínio da luz, das formas e cores diferencia o seu trabalho, criando um estilo próprio que permite uma fácil identificação dos seus traços e inspira admiração de críticos como o colecionador de arte Carlos Juaçaba e de artistas como Alceu Valença, Flávio Venturini e Paulinho Pedra Azul. A trajetória de Mano Alencar situa o artista como um dos mais expressivos nomes da produção artística cearense.
Nascido em Juazeiro do Norte, no ano de 1959, o pintor autodidata Mano Alencar realizou sua primeira coletiva aos 20 anos de idade. Desde então, ele segue com rica produção, com média de uma exposição individual por ano. Mano Alencar já realizou mostras individuais em várias cidades do Brasil e no exterior, passando por países como Itália, França, Estados Unidos, Portugal, Espanha, Argentina e Cuba.
Seu talento é reconhecimento internacionalmente, mas Mano cultiva suas raízes. A vividez das telas é um exuberante reflexo do apaixonado olhar que traz do Ceará e de suas luzes.
Esse mesmo Mano, tão único, é também plural. Sua potente energia também contagia através de seus poemas, esculturas, desenhos e composições. Como poeta, publicou quatro livros: Mistura, Letras e Palavras, em 1985, Pensando pela Boca, em 1992, Arremesso, em 1997 e Alucinação Urbana, em 2000. Em 1996, lançou o CD “Parceiros e Amigos”, relançado em 2009, com composições de sua autoria e interpretação dos jovens talentos da música cearense.
Em cartaz até dia 16 de outubro de 2016, na Multigaleria. Visitação: de terça a domingo, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Gratuito.
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