+ Dragão do Mundo “No Balanço do Nordeste”
As férias são a alta estação da alegria no Dragão do Mar. A partir desta semana, o Dragão do Mundo entra “No Balanço do Nordeste” e traz uma programação especial para os fins de semana deste mês. Ocupando o Espaço Rogaciano Leite Filho nos fins de semana até o fim de julho, a partir das 20h, a programação do “No Balanço do Nordeste” vai de 18 a 27 de julho com apresentações musicais, além de espetáculo do Teatro Máquina. É a alta estação da alegria no Dragão do Mar. Para iniciar o balanço, duas bandas cearenses de destaque na cena musical local: Danchá e Verónica Decide Morrer, no dia 18. Chega junto e vem curtir esse balanço.
MÚSICA
Espaço Rogaciano Leite Filho. Gratuito.
18 Sexta
20h - Danchá (CE)
21h- Verónica Decide Morrer (CE)
19 Sábado
20h - Teletransporte (CE)
21h - Zé Cafofinho (PE)
25 Sexta
19h - O Alumioso (CE) [Temporada de Arte Cearense]
20h - Paula Tesser (CE)
21h30 - Meu corpo minha embalagem e outras canções de viagem (CE/SP)
26 Sábado
20h - Debanda pra Cá (CE)
21h30 - Marcia Castro (BA)
TEATRO
Diga que você está de acordo! – MÁQUINAFATZER
Teatro Máquina
Dias 25, 26 e 27 > 20h > Teatro do Dragão do Mar > Ingressos: R$ 8 e R$ 4 (meia) > 18 anos
+ Café Cultural do Dragão – Sessões especiais
Com o objetivo de apresentar e discutir ideias e abordagens que movimentam e inovam os campos artístico e cultural, o Café Cultural do Dragão é um programa de debates, organizado em torno de nomes de destaque do campo intelectual brasileiro e internacional. Em julho, durante as Férias no Dragão, o Centro Dragão do Mar apresenta edições especiais nos dias 15 e 24 do mês. Os convidados são o escritor Ronaldo Correia de Brito e o historiador Durval Muniz de Albuquerque Júnior.
A primeira edição especial será realizada já na próxima terça-feira, dia 15, às 19h, no Auditório do Dragão, com o escritor Ronaldo Correia de Brito. Médico, escritor e dramaturgo, Ronaldo é autor das peças Baile do menino Deus, Arlequim; do livro de contos Retratos Imorais; dos romances Galileia, Estive lá fora, entre outros. Entre os vários prêmios que recebeu, destacam-se o Prêmio São Paulo de Literatura e o Prêmio da Biblioteca Nacional.
Durante a palestra – que é gratuita –, o escritor vai conversar sobre literatura, sobre a obra dele, a trajetória de escritor, crítica e público de obras literárias. Ronaldo vai falar também da relação entre literatura e outras linguagens artísticas.
Já no dia 24 de julho, o convidado é o historiador Durval Muniz de Albuquerque Júnior, com a palestra "A feira dos mitos: a fabricação do folclore e da cultura popular nordestina". Durval é professor Titular da Universidade Federal do Rio Grande do Norte, com experiência em Teoria e Filosofia da História, desenvolvendo pesquisas sobre gênero, Nordeste, identidade, cultura.
Reflexões Contemporâneas
Segundo o presidente do Instituto Dragão do Mar, Paulo Linhares, com o Café Cultural, o Dragão do Mar cumpre o papel fundamental de discutir aspectos centrais da vida contemporânea. "Traremos pensadores do Ceará e do Brasil em suas diversas áreas", adianta. Paulo Linhares é um dos curadores do Café Cultural junto com o jornalista Humberto Carneiro e Simone Lima, assessora de Projetos Especiais do Dragão do Mar.
SERVIÇO
Café Cultural com o escritor Ronaldo Correia de Brito
Quando: dia 15 de julho, próxima terça-feira
Hora: 19h
Onde: Auditório do Dragão do Mar
Gratuito
Café Cultural com o historiador Durval Muniz de Albuquerque Júnior
Quando: dia 24 de julho
Hora: 19h
Onde: Auditório do Dragão do Mar
Gratuito
INFORMAÇÕES
► Humberto Carneiro: 9937.3247
+ MOSTRA CINEMA DE GARAGEM 2014
A Temporada de Arte Cearense do Dragão do Mar faz mais uma grande estreia neste mês de julho, durante as Férias no Dragão: a Mostra de Garagem 2014. Com curadoria de Marcelo Ikeda e Dellani Lima, a mostra exibirá, de 17 a 23 de julho, 18 longas-metragens brasileiros contemporâneos, no Cinema do Dragão-Fundação Joaquim Nabuco.
Selecionado pelos Editais Culturais 2013 - do Instituto Dragão do Mar - na linguagem Cinema, a Mostra de Garagem 2014 apresenta filmes de diversas regiões do Brasil, incluindo um curta cearense. Quase todos são inéditos em Fortaleza. A Mostra também terá debates com a presença de realizadores para discutir os filmes junto ao público.
Está confirmada ainda a presença do crítico e pesquisador JEAN-CLAUDE BERNARDET, autor de alguns dos mais importantes livros sobre o cinema brasileiro moderno, como "Brasil em tempo de cinema" (1967), "Cineastas e imagens do povo" (1985) e "Historiografia Clássica do Cinema Brasileiro" (1995), entre diversos outros títulos.
Bernardet também é ator de dois filmes presentes na mostra: "Amador", de Cristiano Burlan; e "Pingo d´água", de Taciano Valério. Bernardet também participará de um debate no Porto Iracema das Artes no dia 21 de julho.
Programação
Os filmes serão exibidos em três horários diários, no Cinema do Dragão: 15h45, 17h30 e 19h30. Após todas as sessões das 19h30, haverá um debate com a presença do diretor do filme exibido.
Abertura
Para a abertura, no dia 17 de julho, às 19h30, está confirmada a presença do diretor ANDREA TONACCI, que debaterá com o público seu último filme "JÁ VISTO JAMAIS VISTO".
Tonacci é diretor de importantes filmes do cinema de invenção brasileiro, como BANG BANG (selecionado para o Festival de Cannes em 1970) e BLA BLA BLA (1971), além de SERRAS DA DESORDEM (2006), eleito pela Associação de Críticos Paulistas como o mais importante filme brasileiro dos anos 2000. BANG BANG é considerado um dos ícones do chamado "cinema marginal" brasileiro.
JÁ VISTO JAMAIS VISTO compartilha um grande conjunto de imagens pessoais filmadas há muitos anos pelo realizador, configurando-se como objetos de memória. Insere-se na pesquisa de um cinema contemporâneo brasileiro pela forma inventiva como o realizador articula um olhar pessoal sobre as imagens de arquivo, potencializando um discurso sobre a memória afetiva e coletiva.
FILMES DA MOSTRA
1. NENHUMA FÓRMULA PARA A CONTEMPORÂNEA VISÃO DO MUNDO (dir. Luis Alberto Rocha Melo) – exibição dia 17, às 17h30
2. AMADOR (dir. Cristiano Burlan) – exibição dia 17, às 15h45
3. JÁ VISTO JAMAIS VISTO (dir. Andrea Tonacci) – exibição dia 17, às 19h30
4. FERROLHO (dir. Taciano Valério) – exibição dia 18, às 17h30
5. ONDE BORGES TUDO VÊ (dir. Taciano Valério) – exibição dia 18, às 15h45
6. PINGO D´ÁGUA (dir. Taciano Valério) –exibição dia 18, às 19h30
7. O SOL DOS MEUS OLHOS (dir. Flora Dias) – exibição dia 19, às 15h45
8. AQUILO QUE FAZEMOS COM AS NOSSAS DESGRAÇAS (dir.Arthur Tuoto) – exibição dia 19, às 17h30
9. BRANCO SAI PRETO FICA (dir. Adirley Queiros) – exibição dia 19, às 19h30
10. SEMANA SANTA (dir. Leonardo Amaral e Samuel Marotta) – exibição dia 20, às 15h45
11. BATGUANO (dir. Tavinho Teixeira) – exibição dia 20, às 17h30
12. PINTA (dir. Jorge Alencar) – exibição dia 20, às 19h30
13. A MULHER QUE AMOU O VENTO (dir. Ana Moravi) – exibição dia 22, às 15h45
14. SOPRO (dir. Marcos Pimentel) – exibição dia 22, às 17h30
15. LINZ (dir. Alexandre Veras) – exibição dia 22, às 19h30
16. A BALADA DO PROVISÓRIO (dir. Felipe David Rodrigues) – exibição dia 23, às 15h45
17. FEIO, EU? (dir. Helena Ignez) – exibição dia 23, às 17h30
18. PAIXÃO E VIRTUDE (dir. Ricardo Miranda) – exibição dia 23, às 19h30
SERVIÇO
Mostra de Cinema de Garagem 2014
Quando: 17 a 23 de julho
Onde: Cinema do Dragão-Fundação Joaquim Nabuco
Ingressos: R$ 3 e R$ 1,50 (meia).
HISTÓRICO DA MOSTRA
O audiovisual brasileiro vem passando por um processo de grandes transformações, impulsionado pelas tecnologias digitais, que possibilitaram a produção de obras baratas com grande apuro técnico, e de novos modos de difusão, através da formação de redes pela internet, espalhadas por todo o país. Esses processos possibilitaram o surgimento de uma nova geração de realizadores no audiovisual brasileiro, pautados por outra lógica de produção e de circulação das obras, afastando-se dos modelos mais tradicionais de captação de recursos e de distribuição comercial. As obras possuem formatos híbridos, influenciadas não apenas pelo cinema, em uma linha tênue, indiscernível, entre ficção e documentário, mas também influenciada por outros processos artísticos, como as artes visuais, a dança, a performance, o teatro, entre outras. O hibridismo é uma marca desses trabalhos, não apenas nas bitolas (super8, 16mm, vídeo, fullHD, 35mm) mas especialmente nas estéticas e nos modos de produção.
Assim, os curadores Marcelo Ikeda e Dellani Lima vêm refletindo sobre essas fronteiras, como realizadores, pesquisadores, críticos e curadores. Entendem que esses aspectos são complementares como um gesto para propor uma nova forma de discussão do audiovisual brasileiro contemporâneo. Em 2011, na Mostra de Tiradentes, publicaram o livro "CINEMA DE GARAGEM: um inventário afetivo sobre o jovem cinema brasileiro do século XXI”. Em 2012, foi organizada a Mostra CINEMA DE GARAGEM, na Caixa Cultural/RJ, com uma retrospectiva dessas obras, cobrindo 25 longas e 25 curtas produzidos neste século nos últimos 10 anos, acrescido de um e de um conjunto de mesas de debate.
Nessa nova edição da Mostra CINEMA DE GARAGEM 2014, que será realizada em Fortaleza (Cinema do Dragão, 17 e 23 de julho) e no Rio de Janeiro (Centro Cultural da Justiça Federal (CCJF) e Museu de Arte do Rio (MAR), entre 1º e 10 de agosto), os curadores pretendem atualizar essa agenda, exibindo 18 longas-metragens brasileiros contemporâneos (e 1 curta cearense), além de sessões comentadas, debates, oficinas e lançamento de livro.
CURADORES
A Mostra é idealizada pelos curadores Marcelo Ikeda e Dellani Lima, baseada no livro homônimo publicado em 2011, e pela mostra-retrospectiva realizada na Caixa Cultural/RJ em 2012.
APOIO
A Mostra conta com os apoios da Vila das Artes - Secretaria de Cultura de Fortaleza; Porto Iracema das Artes; e Curso de Cinema e Audiovisual - Instituto de Cultura e Arte - Universidade Federal do Ceará.
INFORMAÇÕES:
+ FESTIVAL DE CINEMA INDIANO
A Embaixada da Índia no Brasil, comandada pelo ministro Raj Srivastava, organiza uma mostra de longas-metragens indianos, com o objetivo de promover a produção audiovisual do país. O evento, intitulado “100 anos Cinema Indiano” começa na terça-feira (15), na Escola Porto Iracema das Artes, e vai até o dia 23 de julho. A exibição começa às 17h30 no Auditório do Porto Iracema. A entrada é por ordem de chegada.
A programação foi montada por conta da VI Reunião de Cúpula do Brics (organização que congrega Brasil, Rússia, Índia, China e África do Sul), que começa no dia 15 de junho, no Centro de Eventos do Ceará. Serão exibidos sete filmes indianos, como Black (de Sanjay Leela Bhansali); Iqbal (de Nagesh Kukonoor); Como estrelas na terra (de Taare Zameen Par); Chalte Chalte (de Aziz Murza); 3 idiotas (de Rajkumar Hirani); Taal (de Subhash Ghai); e Sholay (de Ramesh Sippy).
O cinema indiano tem suas origens no começo do século XX, com o filme Raja Harishchandra (1913), considerado o primeiro filme mudo produzido na Índia. Por volta de 1930, a produção girava em torno de 200 filmes ao ano, mas que fora afetada em 1940 por conta da Grande Depressão.
Bollywood (uma mistura do nome da cidade Bombai com Hollywood) começou a ser reconhecida internacionalmente por volta dos anos 2000. O público indiano possui um grande apreço pelos musicais e pelos filmes do estilo demasala (que misturam diversos estilos: ação, aventura, romance, comédia etc), por isso a característica dos filmes longos (com três horas de duração), para fazer o ingresso valer a pena.
Confira a data e os horários de exibição dos filmes:
Black, de Sanjay Leela Bhansali (122min)
Dia 15 > 17h30 > Estúdio de Audiovisual do Porto Iracema das Artes
Iqbal, de Nagesh Kukonoor (132min)
Dia 16 > 17h30 > Auditório do Porto Iracema das Artes
Como estrelas na terra, de Taare Zameen Par (165min)
Dia 17 > 17h30 > Auditório do Porto Iracema das Artes
Chalte Chalte, de Aziz Murza (167min)
Dia 18 > 17h30 > Auditório do Porto Iracema das Artes
3 idiotas, de Rajkumar Hirani (170min)
Dia 21 > 17h30 > Auditório do Porto Iracema das Artes
Taal, de Subhash Ghai (179min)
Dia 22 > 17h30 > Auditório do Porto Iracema das Artes
Sholay, de Ramesh Sippy (188min)
Dia 23 > 17h30 > Auditório do Porto Iracema das Artes
Serviço
Mostra “100 anos do Cinema Indiano”
Quando: 15 a 23 de julho, às 17h30
Onde: Auditório da Escola Porto Iracema das Artes e Estúdio de Audiovisual (Rua Dragão do Mar, 160 – Praia de Iracema)
+ I SEMINÁRIO PESQUISAS EM CULTURA
Agentes, produtores, especialistas e interessados nas áreas de gestão e produção cultural do Ceará já podem se inscrever no I Seminário Pesquisas em Cultura, que acontece dias 15 e 16 de julho, das 19h às 22h, nos auditórios do Porto Iracema das Artes e Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.
A palestra, aberta ao público, intitulada "Políticas Culturais Locais e o Sistema Nacional de Cultura: proposição de estudos" será ministrada pela prof. Dra. Lia Calabre, da Fundação Casa Rui Barbosa. Ainda no primeiro dia, terça-feira, 15, Marcelo Ikeda, mestre em Comunicação pela Universidade Federal Fluminense (UFF), discutirá o modelo das leis de incentivo fiscal e políticas públicas cinematográficas; e a pesquisadora Nayana Lemos, mestre em Comunicação pela Universidade Federal do Ceará (UFC), abordará as mudanças na Lei Rouanet e a criação do Procultura.
No segundo dia, quarta-feira, 16, a prof. Dra. Danielle Cruz, falará a respeito das políticas de editais destinadas aos blocos e maracatus no carnaval de Fortaleza; e a mestre em Políticas Públicas pela Universidade Estadual do Ceará (UECE), Hayeska Costa, abordará as políticas de editais em Fortaleza para manifestações e festejos tradicionais, debatendo as dinâmicas das quadrilhas juninas do Ceará.
O I Seminário Pesquisas em Cultura marca o início do semestre letivo do Laboratório de Produção – Curso Técnico em produção de Eventos Culturais, que visa formar e qualificar produtores de forma crítica e criativa, para atender a demanda de profissionais na área de desenvolvimento de projetos e programas de cultura.
De acordo com a Coordenadora Pedagógica do Laboratório de Produção, Rachel Gadelha, o objetivo do fomento dos cursos livres, seminários e palestras, que contam com especialistas de reconhecida qualificação e temáticas de relevantes perspectivas, é proporcionar qualificação e atualização de profissionais envolvidos na produção cultural.
“A proposta do I Seminário Pesquisa em Cultura é aproximar academia e campo da produção cultural. Queremos criar um diálogo entre pesquisadores do campo da cultura e das políticas culturais com produtores, gestores, grupos e artistas da cidade como um todo. É a academia encontrando o mercado da produção cultural e vice-versa, como forma de difundir as pesquisas realizadas no Ceará e promover o debate e a reflexão acerca do campo da produção cultural local e no Brasil”, afirma Rachel Gadelha.
Através da formação oferecida, o Laboratório de Produção garante o aprimoramento técnico e conceitual dos produtores, ampliando condições para incursão no mundo do trabalho, especialmente com o reconhecimento formal do curso junto a órgãos competentes. A formação específica e aprofundada contribui para o desenvolvimento da produção cultural no Ceará e colabora com a democratização do acesso à Cultura na região, uma vez que se amplia a quantidade e a qualificação de profissionais atuantes na área.
O Laboratório de Produção - Curso Técnico em Produção de Eventos Culturais - é promovido pela Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, em parceria com o Instituto Centro de Ensino Tecnológico – Centec, com apoio cultural da Companhia Energética do Ceará – Coelce e realizado pela Associação dos Produtores de Arte do Ceará – Proarte.
SERVIÇO:
I Seminário Pesquisas em Cultura
Quando: dias 15 e 16 de julho (terça e quarta)
Horário: das 19h às 22h
Onde: nos auditórios do Porto Iracema das Artes e Centro Dragão do Mar
PROGRAMAÇÃO
15 de julho
18h - Credenciamento
19h - Políticas Culturais locais e o Sistema Nacional de Cultura: proposição de estudos
Palestrante: Lia Calabre (Casa Rui Barbosa – RJ)
19h30 – A participação no debate das políticas culturais: da Rouanet ao Procultura
Convidada: Nayana Lemos (UFC)
20h – O modelo de incentivo fiscal e as políticas públicas cinematográficas a partir da década de noventa
Convidado: Marcelo Ikeda (UFC)
20h30 – Debate
Local: Auditório Porto Iracema das Artes
16 de julho
19h - Cultura, mercado e turismo: blocos, maracatus e a política de editais em Fortaleza
Convidada: Danielle Maia Cruz (UFC)
19h30 - Cultura popular, tradição e modernidade nos festejos juninos em Fortaleza
Convidada: Hayeska Costa (UECE)
20h - Mediação: Lia Calabre
20h30 – Debate
Local: Auditório Dragão do Mar
INFORMAÇÕES:
+ TEATRO
TEATRO DA TERÇA [Programa da Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo “Pássaro de voo curto”
Cia. Entremeios de Teatro – Direção: Mauro César
A peça teatral "Pássaro de voo curto", de Alcione Araújo, aborda o tema sócio-cultural-religioso retratado por uma família do meio rural de classe baixa. Antônio e Elvira evidenciam o conflito: sobrevivência (humilhante condição imposta em um sistema capitalista) versus utopia (ascensão condizente com este mesmo sistema), interrompido pela corajosa atitude de fuga do seu filho Totonho, numa tentativa de modificar essa realidade. Diante do perfil cultura, família, religião e sociedade, que reflexão se pode salientar nessa posição? Serão o sistema e a mídia as causas determinantes do enfraquecimento desse perfil? Essa ênfase é registrada na concepção naturalista/simbolista do espetáculo, enfatizando o psicológico das personagens.
+ Dias 15 e 22 de julho e 12 e 19 de agosto, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 4 e R$ 2 (meia). Classificação: 16 anos.
INFORMAÇÕES:
Espetáculo: Quase Nada [MOSTRA BOM JARDIM]
Grupo Nóis de Teatro - Direção: Altemar di Monteiro
Numa grande metrópole, um casal de classe média alta, de madrugada, é abordado por um menino de rua num semáforo. Assustados, o jovem casal atira no menino, que morre em pleno asfalto. Antônio e Sara recebem no seu apartamento uma senhora que julga ter visto o assassinato. Duas questões colocam-se de forma antagônica em cena, ampliando a sua percepção para além de um discurso fechado, panfletário. Se de um lado, o jovem casal assassinou à queima-roupa uma criança de idade não revelada; do outro, a tal senhora aceita propina para não denunciar o caso.
+ Dia 16, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia). Classificação: 14 anos.
INFORMAÇÕES:
TEATRO DE RUA [Programa da Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo “Romeu e Julieta – O encontro de Shakespeare e a cultura popular”
Grupo Garajal – Direção: Diego Mesquita e Mario Jorge Maninho
A mais conhecida história de amor de todos os tempos será contada de uma forma bem popular. A trama passa em um terreiro de reisado, misturando Mateus e Catirina com Romeu e Julieta, Montecchio, Capuleto, Jaraguá, Príncipes, Guerreiros, Frei. Entre lutas de espadas, danças, pau-de-fita, roda de coco, músicas. O Grupo Garajal com seus figurinos coloridos, suas músicas e muita alegria, aproxima a tragédia de Shakespeare e a simplicidade do teatro de rua, juntando o texto clássico Romeu e Julieta com um dos folguedos tradicional e popular do folclore brasileiro, dando assim um grande encontro com Shakespeare e a cultura popular.
+ Dias 17, 24 e 31, às 19h, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Acesso gratuito.
INFORMAÇÕES:
Cidade das Areias [TEATRO ADULTO]
Grupo Arte de Viver / Concepção/Direção e Produção: Hemetério Segundo
Um espetáculo cênico sobre Fortaleza, mesclando teatro, dança, circo música e grafitti, servindo de institucional vivo de nossa capital, usando a linguagem não verbal, performática/pós-dramática para ultrapassar a barreira da língua. A peça resgata e conta a história de Fortaleza, costurada pela lenda da índia Iracema, ícone de nossa literatura, presente nos principais pontos de nossa cidade, valorizando, dessa forma, a cultura cearense, os nossos costumes e o nosso povo.
+ Dias 18, 19 e 20, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia). Classificação: 12 anos.
INFORMAÇÕES:
Temporada Cearense de Comédias [TEATRO ADULTO]
Cia Cearense de Molecagem em parceria com Associação dos Produtores Teatrais do Ceará (APTECE)
A produção de espetáculos cujo humor é o exponencial já classifica Fortaleza como a capital das grandes comédias. Diante disso, a CIA. CEARENSE DE MOLECAGEM em parceria com a APTECE – Associação dos Produtores Teatrais do Ceará realiza a TEMPORADA CEARENSE DE COMÉDIAS, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura durante o mês de julho.
A fundamentação mais precisa dessa temporada é assumir de vez nossa porção moleca e retirar do imaginário brasileiro qualquer sombra que ligue a molecagem ao seu aspecto pejorativo. É assim uma ação afirmativa de reconhecimento do bom humor como uma das características mais acentuadas do cearense.
+ Dias 19 e 20 de julho
LOUCURA DE AMOR
O território inseguro, denso e impreciso dos apaixonados. A complicada engenharia da atração. As fidelidades e infidelidades, encontros e desencontros. A cômica sinfonia dos relacionamentos, sempre ao ritmo do inesperado, ou do próprio bater do coração. Homens e mulheres ansiosos por encontrar a outra metade da laranja, o sapato do seu pé, a alma gêmea nem que para isso tenham que fazer uma LOUCURA DE AMOR. Em nossa Comédia Romântica, a depiladora Alberlenia Tenório tenta definitivamente embarcar na rodoviária com destino à terra natal. Sua intenção: deixar o passado pra trás e, com ele, um relacionamento de 15 anos. O que ela não esperava é que seu ex ou pra sempre amor, o mototaxista Quintino Paixão, iria arquitetar maneiras de persuadi-la a mais uma mudança de ideia.
Melodramas à parte, os momentos bons e ruins vividos pelo casal vem à tona e à cena. Situações que podem provocar uma identificação imediata de um público que, na altura do campeonato, já se tornara cúmplice ansioso no aguardo desse alucinado engodo amoroso.
SERVIÇO
Sempre às 22h
Onde: Teatro Dragão do Mar
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia)
Classificação: 12 anos
INFORMAÇÕES:
+ I SEMINÁRIO TEATRO POLÍTICO E PERIFERIA – Conexões Fortaleza-São Paulo [no Centro Cultural Bom Jardim]
Associação Artística Nóis de Teatro - Direção: Altemar Di Monteiro
A Associação Artística Nóis de Teatro, numa parceria com o Centro Cultural Bom Jardim, realiza entre os dias 18 e 20 de julho, o I Seminário Teatro Político e Periferia, propondo um reflexão sobre o panorama do teatro político na contemporaneidade a partir das experiências de militância estética de grupos de teatro de Fortaleza e de São Paulo.
Nos últimos anos, o Nóis de Teatro tem se colocado muito na posição de refletir acerca de uma poética política, militando na periferia de Fortaleza em busca de fortalecer o movimento de teatro da periferia e do campo. Em sua trajetória, o Nóis tem se aproximado das experiências de militância estética de grupos e coletivos de teatro de São Paulo, através da realização de intercâmbios, trocas, circulação de espetáculos e outras experiências, o que tem apontado uma certa lacuna na reflexão sobre teatro político em Fortaleza.
O seminário proporciona um momento de reflexão mais profundo sobre Teatro e Política, abrangendo seus aspectos formais e sensíveis, refletindo sobre poética, estética, ética e criação artística vinculada a um discurso que vai na contramão do sistema imposto.
No mês de julho, a Cia Estável estará em Fortaleza realizando a circulação do espetáculo "A Exceção e a Regra" (Premio Myriam Muniz 2013), trazendo junto alguns companheiros integrantes de movimentos de teatro político do Sudeste.
A parceria com o Centro Cultural Bom Jardim vem como a oportunidade de fortalecer, também, o movimento cultural do Grande Bom Jardim, agregando no seminário a discussão sobre as periferias da cidade e ação estética de uma série de grupos e artistas nos bairros da cidade, além de rearticular as ações da Rede de Teatro da Periferia e do Campo.
Programação
18 de julho
Onde: sede do Grupo Nóis de Teatro
18h
Abertura oficial com espetáculo "A Exceção e a Regra", da Cia Estável – SP
Sobre o espetáculo // Uma pequena caravana participa de uma corrida em direção à cidade de Urga. A expedição que chegar primeiro ganha como prêmio uma concessão para explorar petróleo. Durante a viagem, são expostos à relação entre explorador e explorado, assim como os mecanismos que legitimam o abuso de um e a submissão do outro.
19h30
Mesa Redonda "Teatro Político e Contemporaneidade", com Héctor Briones (UFC), Nelson Albuquerque, Luiz Calvo (Cia Estável - SP) e mediação de Altemar Di Monteiro
Héctor Briones // Professor adjunto do Curso de Teatro-Licenciatura do Instituto de Cultura e Arte da Universidade Federal do Ceará. Doutor em Artes Cênicas pelo PPGAC - Universidade Federal da Bahia (2007 - 2011). Mestre em Artes Cênicas pelo PPGAC-UFBA (2006/07). Ator e Licenciado em Atuação formado pela Pontificia Universidad Católica de Chile (1994 - 1998). Coordena o Projeto de Pesquisa, "Por uma política do corpo da cena: interfaces alegóricas nas artes da cena", dentro do Instituto de Cultura e Arte da UFC. Coordena o projeto 'Trânsitos na Cena Latino-Americana', reunindo pesquisadores latino-americanos para a realização de seminários, publicações e traduções sobre as poéticas cênicas atuais do nosso continente.
Luiz Calvo // Ator, Bacharel em Ciências Sociais pela Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo. É Ator e responsável técnico pela iluminação dos espetáculos da Cia. Estável de Teatro. Freqüentou os cursos livres e oficinas de capacitação do Núcleo de Direção Teatral – 2010 da Escola Livre de Teatro de Santo André sob orientação de Luiz Fernando Marques. Oficina de preparação vocal – Seminário de Dramaturgia do Arena sob orientação de Chico de Assis. Oficina de Introdução às Técnicas Circenses – saltos, quedas e rolamentos ministrada por Nei Gomes e Oficina Dramaturgia do Ator – Seminário de Dramaturgia do Arena sob orientação de Chico de Assis. Nos últimos anos desenvolveu pesquisa de manipulação de imagens e parceria com os artistas da Cia Quase Cinema. Tem trabalhado como iluminador de diversos espetáculos no SESC Vila Mariana em São Paulo, bem como trabalhado junto com as companhias MonoCir- co, Satélite, Quase Cinema e Estável.
Nelson Albuquerque // Gestor Público formado pela Universidade de Fortaleza e graduando em Licenciatura em Teatro pela Universidade Federal do Ceará. Formado também pelo CAD - Curso de Arte Dramática/Universidade Federal do Ceará (2003) e formado em Licenciatura em artes Cênicas pela Universidade Federal do Ceará. É Conselheiro Municipal de Teatro, fundador, diretor e ator do Grupo Pavilhão da Magnólia. Formado também como técnico em Iluminação, e possui experiência em produção. Atualmente coordena o ponto de cultura Permeio – na Escola de Teatro Renasce uma Cidade do Instituto Garajal de Arte e Cultura Popular, em Maracanaú/CE.
21h
Ato Performático: Todo Camburão Tem um Pouco de Navio Negreiro, do Grupo Nóis de Teatro
19 de julho
Onde: Centro Cultural Bom Jardim
9h às 12h
Vivência 1 – Teatro-Documento, com Murillo Ramos
Vivência 2 – Poéticas Criativas em Teatro Político, com Hector Briones (Prof. Dr. da UFC)
14h30
Painel de experiências – Conexões Fortaleza-São Paulo
Fortaleza: Expressões Humanas, Teatro de Caretas, Grupo Teruá, Nóis de Teatro, Fernando Leão, Inquieta Cia e Coletivo Muquifo
São Paulo: Coletivo da Albertina, Companhia Estudo de Cena, Casa da Tia Siré, Trupe do Trapo e Companhia Estável
18h
Exibição do filme "Memórias de um primeiro de maio", no Teatro Centro Cultural Bom Jardim
19h
Debate sobre o filme
19h30
Espetáculo "Sertão.doc", do Grupo Nóis de Teatro
Sobre o espetáculo // Sertão.doc trata das hodiernas questões que envolvem a sociedade campesina brasileira. A dramaturgia do espetáculo foi construída num processo colaborativo, partindo das referências que os atores-pesquisadores vivenciaram nos assentamentos de reforma agrária do Ceará e da opção por um texto fragmentado em quadros cênicos que começam e terminam, podendo ser "lincados" ou não com o quadro seguinte. Trata-se de um documento vivo, um dossiê cênico, uma coleção de documentos que discutem pontos importantes acerca da questão da terra e da reforma agrária, desde o latifúndio e a perseguição política até o agronegócio, a revolução verde e a moderna reflexão sobre agroecologia. São abordados temas como a seca de 1970, a presença autoritária e hierárquica do capitão, a luta pela reforma agrária e contra o poder capitalista, além da conquista dos assentamentos, utilizando, entre vários elementos, a estética do reisado enquanto efeito cênico.
20 de julho
Onde: Centro Cultural Bom Jardim
9h às 12h
Vivência 3 – Teatro e Militância Política, com a Cia Estável
Vivência 4 – Teatro do Oprimido, com Vanéssia Gomes
14h
Palestra "Colonialidade do Poder", com Prof. Dr. Uribam Xavier (UFC)
14h40
Palestra "Brecht e Contemporaneidade", com Profª. Drª. Fran Teixeira (IFCE)
15h30
Debate
17h
Espetáculo "Quase Nada", do Grupo Nóis de Teatro
Sobre o espetáculo // Numa grande metrópole, um casal de classe média alta, de madrugada, é abordado por um menino de rua num semáforo. Assustados, o jovem casal atira no menino, que morre em pleno asfalto. Antônio e Sara recebem no seu apartamento uma senhora que julga ter visto o assassinato. Duas questões colocam-se de forma antagônica em cena, ampliando a sua percepção para além de um discurso fechado, panfletário. Se de um lado, o jovem casal assassinou a queima-roupa, uma criança de idade não revelada, do outro, a tal senhora aceita propina para não denunciar o caso.
18h30min
Espetáculo "Os Cactos", do Grupo Expressões Humanas
Onde: Sede do Grupo Nóis de Teatro
Sobre o espetáculo // A peça de Emmanuel Nogueira, premiada nacionalmente em 2002, no Concurso de Dramaturgia Carlos Carvalho (RS), visita às duras memórias da ditadura militar brasileira. Sob o ponto de vista daqueles que não tinham um envolvimento direto na luta contra o regime, mas que perderam parentes e amigos, o texto conta a história de uma mãe que confina a vida no quarto do filho que desaparece nos porões do regime ditatorial. O espetáculo é encenado na estética do "Teatro Ritualístico", pesquisa do Grupo Expressões, que busca o envolvimento direto entre atores e espectadores, criando um teatro não só para ser visto, mas também para ser vivenciado.
20h
Encerramento com "Banda Revolução F5"
Sobre a banda // A Banda Revolução F5 nasceu no cenário underground cearense em 2011. A Revolução vem com a proposta de trazer de volta o espírito do Rock dos anos 80 e 90 de forma atualizada, com letras politizadas e românticas. A banda da periferia tem como propósito fazer além de música por música ou arte pela arte, é ainda mais que isso, a proposta é conscientizar e alertar a população através do rock nacional. Em maio de 2013, lançou seu primeiro cd independente chamado Selva, com dez músicas autorais. No grupo, são seis integrantes: Gabriel Moraes (vocal), Pedro Henrique (contrabaixo elétrico), Ítalo Lima (guitarra), Helton Silva (guitarra), Lucas Moraes (bateria) e Neto Alves (teclados).
INFORMAÇÕES:
+ DANÇA
QUINTA COM DANÇA EXPERIMENTAL [Programa da Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo: “Busca Sertaneja”
Direção: Valéria Pinheiro / Intérprete-criadora: Gabriela Jardim
Vem no caminho de tijolos e telhas, trazendo consigo tudo aquilo que sob o sol escaldante foi possível proteger: pesa a cada passo bambo, machuca os pés nesse caminhar sacrificante. Abandona o peso que carrega, vai desafiar a gravidade. A busca se expande no balanço da sombra da corda. Busca Sertaneja é um trabalho que trata das questões sobre o ato de ir. A essência deste ato não se restringe à personagem, funde a semelhança entre o cotidiano do citadino e o impulso de vida revigorante que move o sertanejo.
+ Dias 17, 24 e 31, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 4 e R$ 2 (meia). Classificação livre. Os programas Quinta com Dança Experimental e Quinta com Dança são realizados em sequência na mesma noite.
INFORMAÇÕES:
QUINTA COM DANÇA [Programa da Temporada de Arte Cearense]
Espetáculo: “Guerreiros, santa folia festeira”
Grupo Mira Ira – Direção: Lourdes Macena
O espetáculo fala da força do homem simples do interior, de sua decisão em ser feliz e sua determinação para fazer a vida dar certo. Busca apresentar sua criatividade junto à labuta no campo, sua fé e alegria em forma de festa. A cenografia passeia pelas imagens desses muitos lugares brasileiros onde habitam e trabalham esses mestres da arte de viver e dialoga com sua dança, sua música, sua teatralidade e seu trabalho.
+ Dias 17, 24 e 31, às 20h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 4 e R$ 2 (meia). Classificação livre. Os programas Quinta com Dança Experimental e Quinta com Dança são realizados em sequência na mesma noite.
INFORMAÇÕES:
POLIFONIAS [Programa da Temporada de Arte Cearense]
Shows de Thrunda e Darkside
Thrunda – com o show “As Aparências Enganam”
A Thrunda é uma banda formada em Fortaleza no ano de 2000 e, segundo a mesma, toca um punk/hard core sem rodeios e modismos. Suas influências, do mesmo gênero, vêm de bandas das décadas de 70, 80 até o meio de 90. Ao longo de mais de 10 anos, a banda já se apresentou nos principais festivais do Ceará e de alguns estados do Nordeste. Em 2007, lançou seu primeiro disco intitulado Punk Rock na Veia!!! e, em 2009, gravou o clipe da música Nunca Confie em um Homem de Terno e Gravata. No ano de 2012, integrou o grupo de bandas que compôs o Mova-se (Movimento Autoral Cearense), que levou o rock do Ceará para metade do país dentro de um ônibus. Neste mesmo ano, lançou seu segundo registro fonográfico, denominado As Aparências Enganam, com 10 faixas inéditas e uma regravação. Em 2013, a banda lançou seu segundo clip na música Não me diga o que fazer. O grupo ainda faz parte de dois dos coletivos de bandas que mais movimenta a cena rock em Fortaleza e no resto do estado, a Associação Cultural Cearense do Rock (ACR) e o selo Panela Rock.
Darkside
Darkside é uma banda de Heavy/Trash cearense fundada em 1991, sendo uma das pioneiras em seu estilo no estado do Ceará. De lá pra cá, passou por várias transformações na formação, lançou 3 demos tapes e um CD independente. Com larga experiência nos palcos locais e de outras cidades brasileiras, a banda está fincada como um importante nome da música regional independente. Devido à relevante aceitação desses trabalhos pelo público da região, a Darkside conseguiu grande prestígio e como consequência subiu nos palcos dos mais importantes festivais de Fortaleza, entre eles, o Forcaos, várias edições do Rock Cordel e o Ceará Music 2005.
+ Dias 19 e20, às 20h, no Anfiteatro. Ingressos: R$ 4 (inteira) e R$ 2 (meia). No programa Polifonias, os dois artistas sobem ao palco na mesma noite, mas em momentos diferentes.
INFORMAÇÕES:
+ Feira Cordel com a Corda Toda
A Feira Cordel com a Corda Toda é um evento da Associação de Escritores, Trovadores e Folheteiros do Estado do Ceará (AESTROFE). A feira ocorre enquanto é realizado o recital com os cordelistas Klévisson Viana e outros dos principais expoentes da Literatura de Cordel na atualidade. Os artistas declamarão versos autorais e de vários outros poetas populares.
+ Dia 20, a partir das 17h, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Acesso gratuito.
+ Exposição CARNEIRO
Está em cartaz no Dragão do Mar uma grande exposição inédita de arte cearense que ocupa todas as salas do Museu de Arte Contemporânea do Ceará e parte do Museu da Cultura Cearense, numa iniciativa pioneira de integração entre arte popular, arte moderna e arte contemporânea. É a exposição CARNEIRO. A Mostra reúne obras tradicionais e inéditas de mais de 50 artistas cearenses e a partir dessas obras vai discutir a sina do cearense: sair e voltar. A partir da ideia de projeção do sonho/desejo/acaso do outro lugar – narrativa cantada pela música "Carneiro", de Augusto Pontes e Ednardo – a exposição investiga questões como fluxo, trânsito, deslocamento, territorialização, desterritorialização, apego, desapego e afeto.
"Dessa forma, pontuamos como alguns artistas transpõem para suas poéticas elementos que evidenciam esses aspectos, sejam eles transcritos para o cinema, música, literatura, fotografia e artes visuais", explica Bitu Cassundé, curador do MAC-CE e da Exposição. Formada em sua maioria por acervo do Museu de Arte Contemporânea do Ceará e Governo do Estado do Ceará, a mostra evidencia um recorte da produção cearense que traz de Yuri Firmeza e Karim Aïnouz a obras de Raimundo Cela e Antônio Bandeira, passando por Efrain Almeida e fotografias raríssimas de Chico Albuquerque quando da visita de Orson Welles ao Ceará.
Visitação: terça a sexta, das 9h às 19h (com acesso até as 18h30); sábados, domingos e feriados, das 14h às 21h (com acesso até as 20h30). Gratuito. Excepcionalmente nesta terça-feira, dia 17, os museus abrirão de 9h às 15h.
+ PLANETÁRIO
O Planetário Rubens de Azevedo é um espaço de entretenimento e formação pedagógica através de caráter transdisciplinar em Astronomia. Ingressos: R$ 8 e R$ 4 (meia)
Sessões:
O ABC do Sistema Solar
Em uma nave imaginária crianças fazem uma viagem pelo Sistema Solar. Durante a viagem elas aprendem sobre a mitologia das constelações e as lendas astronômicas.
Nos Limites do Oceano Cósmico
Usando o poder da nossa imaginação, viajaremos pelo espaço a uma velocidade próxima a da luz até o limite do universo visível, e com a ajuda do planetário, veremos de perto a nossa galáxia e grupos de galáxias muito distante de nós. Será que o universo tem fim? O que vemos no céu é uma ilusão? Você verá que o universo está em expansão e novas estrelas estão surgindo a todo instante.
Explorando o Universo
Venha se aventurar numa fascinante viagem pelo universo, e com Galileu conheceremos os segredos do céu e suas descobertas científicas para o progresso da ciência.
Origens da Vida
Mergulhando no desconhecido, e a partir das profundezas do oceano, descobriremos as origens da vida em nosso planeta. Através do tempo e espaço viajaremos até o nascimento das primeiras estrelas.
Sessões às quintas e sextas-feiras:
18h - Explorando o Universo
19h - Nos Limites do Oceano Cósmico
20h - Origens da Vida
Sessões aos sábados e domingos:
17h - ABC do Sistema Solar
18h - Explorando o Universo
19h - Nos Limites do Oceano Cósmico
20h - Origens da Vida
José Nobre Guimarães 
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